lunes, 26 de septiembre de 2016

Si quieres levantarte diariamente con alegría… / If you want to get up every day with joy…

“La manera de mantenerse inspirado y motivado es haciendo lo que te gusta, hacer lo que amas.”

“The way to stay inspired and motivated is by doing what you like, doing what you love.”


Raphael Saadiq (Nacido Charles Ray Wiggins, el 14 de mayo de 1966) es un cantante, compositor, músico, guitarrista y productor musical estadounidense. Saadiq ha sido un abanderado del R&B (Rhythm and blues) de la "vieja escuela" desde sus primeros días como uno de los miembros del grupo con varios discos de platino, Tony! Toni! ¡Tono!

Raphael Saadiq (born Charles Ray Wiggins; May 14, 1966) is an American singer, songwriter, musician, guitarist, and record producer. Saadiq has been a standard bearer for "old school" R&B since his early days as a member of the multiplatinum group Tony! Toni! Toné!

domingo, 25 de septiembre de 2016

Un Toque de Limón / A Touch of Lemon

Tenemos una historia que contarte…

We have a story to tell you...
(Please read this story below the Spanish version)


Un Toque de Limón

Cuando conocí al Sr. Jim Limón, yo era un estudiante de dieciséis años de primer año en la Houston’s Jackson Junior High y las posibilidades de terminar la secundaria eran escasas. Era un adolescente problemático y de actitud rebelde viviendo en un barrio que fomentó adolescentes con problemas.

El Sr. Limón enseñaba historia de América y estaba claro desde el primer día que en su clase no iba a  haber interrupciones. Rápidamente me di cuenta de que el Sr. Limón era muy diferente de los otros maestros que había conocido. No sólo era la disciplina, sino también que era un gran maestro. Él nunca se conformaría con mi nivel habitual de trabajo en el salón de clases. El Sr. Limón me empujó y aguijoneó y nunca toleró la mediocridad que se había convertido en mi estándar de vida.

Cuando nos entregaron las calificaciones del primer semestre, el Sr. Limón me llamó aparte y me preguntó que como era posible que fuera un estudiante de calificaciones B en su clase y de D y F en las otras clases.

Estaba listo para responderle su pregunta. Apasionadamente le conté sobre el divorcio de mis padres, las pandillas de mi barrio, las drogas, las peleas, y la policía - todos los males a los que había estado sujeto. El Sr. Limón escuchó pacientemente y cuando terminé me respondió: “Hay un problema con su lista Sr. Phillips, usted no está en ella”.

Entonces el Sr. Limón me explicó que la única persona responsable de mi situación era yo. Y la única persona con la capacidad de cambiar mi situación era yo, y que cuando yo personalmente aceptara esa responsabilidad podría hacer un cambio significativo en mi vida.

Él me convenció de que yo estaba fallando no porque yo fuera un fracasado, sino porque no estaba aceptando la responsabilidad por mis resultados en las otras clases. Sr. Limón fue el primer maestro que tuve que me hizo creer en mí mismo. Él me inspiró a ser un mejor estudiante y cambió mi vida.

Diez años después, hablé con él de nuevo.
Me estaba preparando para graduarme de la Chaminade University en Honolulu.

Me había tomado semanas de llamadas telefónicas para poder localizarlo, pero ya sabía lo que le tenía que decir. Cuando finalmente tuve al Sr. Limón al teléfono,
le expliqué lo que su franca honestidad había significado para mí, cómo finalmente me gradué de la escuela secundaria, y cómo era un orgulloso sargento en el Ejército. Le expliqué cómo me había casado con la mujer más hermosa y maravillosa de mis sueños y cómo teníamos una hermosa hija.

Más que nada quería que supiera que me iba a graduar con el máximo honor, el “magna cum laude” después de haber ido a estudiar cuatro horas cada noche, cuatro noches a la semana por tres años. Yo quería que supiera que nunca hubiera logrado ninguna de estas cosas si él no hubiera sido parte de mi vida.

Finalmente, le dije que había estado ahorrando dinero por dos años para poder invitarlo a él y a su esposa a venir a Hawaii a mi costa para ser parte de mi graduación. Nunca olvidaré su respuesta. El Sr. Limón dijo: “¿Quién dijo que habla?”

Yo era solo uno de los cientos de estudiantes a los que les cambió la vida y parecía genuinamente sorprendido del impacto que causó en ellos.

Tal vez ninguno de nosotros nos damos cuenta del impacto que tenemos en los demás ni otras personas tienen idea del impacto que tienen sobre nosotros. ¿Cuánto, entonces, debemos ser conscientes de nuestra influencia sobre los demás para asegurarnos de que sea la mejor? ¿Y cuánto más debemos decirle a los que han tenido un impacto positivo en nuestras vidas?

Rick Phillips

Rick Phillips es un orador y entrenador motivacional. Puedes visitar su sitio web en: www.rickphillips.com o si prefieres puedes escribirle tus comentarios a pssd@earthlink.net

Publicada originalmente en Internet en Insight Of The Day de Bob Proctor

Adaptación al Español: Graciela Sepúlveda y Andrés Bermea

Here the English version…


A Touch of Lemon

When I met Mr. Jim Lemon, I was a sixteen-year-old freshman at Houston's Jackson Junior High and the chances of my finishing high school were slim. I was a troubled teenager with an attitude, living in a neighborhood that fostered troubled teenagers.

Mr. Lemon taught American history and it was clear from the first day that his classroom was not going to be disrupted. It was apparent very quickly that Mr. Lemon was quite different from the other teachers I had known. Not only was he a disciplinarian, but also he was a great teacher. He would never settle for my usual standard of classroom work. Mr. Lemon pushed and prodded and never tolerated the mediocrity that had become my standard.

On the occasion of our first semester report cards, Mr. Lemon called me aside and asked how it was possible that I was a B student in his class and a D and F student in the rest of my classes.

I was ready for that question. I passionately told him about my divorced parents, the local gangs, the drugs, the fights, and the police - all the evils that I had been subjected to. Mr. Lemon listened patiently and when I was through he responded, "There's a problem with your list Mr. Phillips, you are not on it."

Then Mr. Lemon explained that the only person responsible for my situation was me. And the only person with the potential to change my situation was me, and that when I personally accepted that responsibility I could make a significant change in my life.

He convinced me that I was failing not because I was a failure, but because I was not accepting the responsibility for my results in those other classes. Mr. Lemon was the first teacher I had who made me believe in myself. He inspired me to become a better student and he changed my life.

Ten years later, I spoke to him again. I was preparing to graduate from Chaminade University in Honolulu.

It had taken weeks of telephone calls to find him but I knew what I had to say. When I finally did get Mr. Lemon on the telephone, I explained what his brutal honesty had meant to me, how I finally graduated from high school, and how I was a proud staff sergeant in the Army. I explained how I had married the most beautiful and wonderful woman of my dreams and how we had a beautiful a daughter.

Most of all I wanted him to know that I was about to graduate magna cum laude after going to school for four hours a night, four nights a week for three years. I wanted him to know that I could never have done any of these things if he had not been a part of my life.

Finally, I told him that I had been saving money for two years so that I could invite he and his wife to come to Hawaii at my expense to be part of my graduation. I'll never forget his response. Mr. Lemon said, "Who is this again?"

I was just one of hundreds of students whose life he changed and he seemed genuinely surprised of his impact.

Perhaps none of us realize the impact that we have on other people nor do other people have any idea how much of an impact they have on us. How much, then, should we be aware of our influence on others to make sure that it is for the best? And how much more should we tell those who have had a positive impact on our lives?

Rick Phillips

Rick Phillips is a motivational speaker and trainer. You can visit his website at: www.rickphillips.com or feel free to email your comments to pssd@earthlink.net

Originally published on Insight OfThe Day from Bob Proctor

sábado, 24 de septiembre de 2016

El ángel de la música



Compilado por Graciela Sepúlveda

Del teatro musical, uno de los autores que más disfruto y quien para mí es un genio es Andrew Lloyd Weber, él ha creado gran parte de la música más reconocida en Broadway de todos los tiempos y en el camino ha ido cosechando una serie de premios y honores, incluyendo un título de Caballero, siete premios Tony, tres Premios Grammy, un Oscar, dos Emmy internacionales, siete Oliviers y el premio Kennedy Center Honors. Las canciones de sus musicales gozan de gran popularidad fuera del escenario, y su compañía de producción teatral, el Really Useful Group, es una de las más grandes en Londres. Veamos cómo empezó todo…

Andrew Lloyd Webber nació el 22 de marzo de 1948, en Londres. Su padre era el director del London College of Music, su madre era profesora de piano y su hermano menor, Julian, es un renombrado violoncelista, así que se podría decir que nació con sangre musical corriendo por sus venas. Era un verdadero prodigio pues a muy temprana edad tocaba el piano, el violín (a los 3 años) y el cuerno francés, y comenzó a escribir su propia música a los 6 años. Un pasatiempo infantil de Lloyd Webber que debe de haberle ayudado en sus futuras puestas en escena y a fomentar su gran capacidad de imaginar producciones totalmente montadas debe haber sido cuando a los  once años jugaba con un teatro de juguete muy elaborado y construido a escala. También tenía y tiene una fascinación por los trenes que se vio plasmada en la obra “Starlight Express” (1984).

Sin embargo, Andrew tenía un sueño en su infancia, que era el de convertirse en el “Inspector en Jefe de los Monumentos Antiguos de Inglaterra”, y en 1965, Lloyd Webber entró en la escuela de Westminster con una beca muy especial llamada “Queen’s Scholar” y comenzó un curso de historia en el Magdalen College, Oxford. Sin embargo, su verdadera vocación pronto surgió y lo llevó en otra dirección, abandonó sus estudios de historia en el invierno de 1965 para estudiar en el Royal College of Music y explorar su interés por el teatro musical.

Ese mismo año, cuando tenía 17 años de edad, Lloyd Webber recibió una carta de un estudiante de derecho de 21 años, Tim Rice que decía, "Querido Andrew, me han dicho que usted está buscando un autor que le ponga letra a sus canciones, y como yo he estado escribiendo canciones pop por un tiempo y en particular disfruto escribiendo las letras, me pregunto si considera que valga la pena conocerme. Tim Rice". Lloyd Webber encontró algo en la carta que le interesó, y  ¡qué bueno! Pues así comenzó una larga y fructífera colaboración entre Tim Rice y Andrew Lloyd Webber para el regocijo de nuestros oídos.

Andrew Lloyd Webber & Tim Rice en los inicios
En 1965, Lloyd Webber y Tim Rice comenzaron a trabajar en su primer musical, “La Gente Como Nosotros”, que no llegó a la etapa de los escenarios, sin embargo esto no los desanimó. Pronto fueron comisionados para escribir un concierto religioso, y durante los siguientes dos meses, la pareja hizo una versión de 20 minutos de una “cantata-pop" que un día se convertiría en “José el Soñador”, un recuento de la historia bíblica de José, hijo de Jacob. La obra se estrenó el 1 de marzo de 1968 y fue un éxito inmediato. Con cada actuación, José se hizo más grande y mejor, para terminar con un tiempo de dos horas de duración. Andrew tenía solo 20 años.

Jesucristo Super Estrella
Siguiendo con un tema bíblico, el próximo proyecto de la pareja fue “Jesucristo Superestrella” (1971), la presentación de la música pop en forma de ópera clásica. Jesucristo Superestrella comenzó la tradición Lloyd Webber-Rice de primero presentar el álbum de música y después hacer la producción de la obra del mismo. Después Lloyd Webber se asoció con el dramaturgo británico Alan Ayckbourn para hacer “Jeeves” ( 1974 ), sin embargo, encontró poco éxito, por lo que en 1976 Rice y Lloyd Webber se reunieron nuevamente para crear “Evita” con el concepto de álbum. La canción "No llores por mí, Argentina" fue todo un éxito, impulsando la popularidad del musical, que llegó a los escenarios de Londres en 1978. Se trasladó a Broadway el año siguiente.

El Fantasma de la Ópera
Cats
La década de 1980 desgraciadamente vio el final de la colaboración entre Andrew Lloyd Webber y Tim Rice, pero también marcó una época exitosa de Lloyd Webber. El primero de ellos Cats, basado en la poesía de T.S. Eliot. Cats abrió en Londres en 1981 y se convirtió en el musical de más larga duración en la historia de esa ciudad, permaneciendo en escena por 21 años. En Broadway, Cats duró 18 años. Starlight Express siguió a Cats, y si bien no fue tan bien recibida por los críticos, se ha mantenido popular entre el público y todavía se presenta en varios lugares. El siguiente éxito de Lloyd Webber, y el más grande hasta la fecha, es “El Fantasma De la Ópera”, basada en la novela francesa El fantasma de la Ópera de Gaston Leroux. El Fantasma se estrenó en Londres en 1986 y ha sido el espectáculo de Broadway de más larga duración en la historia. Celebró su representación número 10,000 en Broadway el 11 de febrero de 2012.

La década de 1990 vio el lanzamiento de varias producciones de Lloyd Webber, incluyendo Sunset Boulevard (1994), una versión de la película Cats (1998) y Whistle Down The Wind (1998 ).

Sin embargo, ninguna de estas obras fueron éxitos y Whistle Down The Wind fue un desastre, cancelando su temporada en Broadway antes de empezar, después de una apertura sombría en Washington, DC. El siglo 21 encontró a Andrew Lloyd Webber escribiendo y produciendo varias obras más, pero ninguna pudo replicar el éxito que el compositor había encontrado previamente. En 2010 estrenó en Londres Love Never Dies otro musical inspirado en la novela de El Fantasma de la Opera pero no tuvo el éxito esperado. 2011, Lloyd Webber dio a conocer una versión de teatro musical de “El Mago de Oz” que solo duró un año y medio en cartelera.

Su arduo trabajo y éxito lo han convertido en una de las 100 personas más ricas de Gran Bretaña, con una riqueza superior a los $ 1 mil millones de euros. En la actualidad es propietario de seis teatros de Londres, como el Teatro Real, Drury Lane y el London Palladium, y la compañía de producción Really Useful Group, una de las más grandes de Londres. También fundó la Fundación Andrew Lloyd Webber para "promover las artes, la cultura y el patrimonio en beneficio público".

Andrew Lloyd Webber ha logrado el éxito a base de seguir adelante, aunque algunas veces  fracasó en lo que se proponía, no se dejó vencer y llegó muy alto, nos deja un gran legado que podemos disfrutar con maravillosa música para todos los gustos y con historias que te hacen reír, llorar, estremecer, y tantos sentimientos que surgen al disfrutar de sus creaciones teatrales. Lo reitero, para mí un genio musical.


De lo mejor de Andrew Lloyd Webber:



viernes, 23 de septiembre de 2016

Si quieres recibir… / If you want to receive…

La manera más rápida de recibir es dar, porque dar comienza la acción recíproca de recepción. Todos recibimos de acuerdo a lo que damos. Da lo mejor de ti donde quiera que vayas. Da una sonrisa. Da gracias. Da bondad. Da amor.

El dar debe ser un dar sin esperar nada a cambio - a dar por el simple placer de hacerlo.”

“The fastest way to receive is to give, because giving starts the reciprocal action of receiving. We all receive according to how much we give. Give the best of you everywhere you go. Give a smile. Give thanks. Give kindness. Give love.

Your giving should be a giving without expectation of return - a giving for the sheer joy of it.”


Rhonda Byrne (12 de marzo de 1951) es una guionista y productora de televisión australiana, conocida por El Secreto, una película y un libro sobre la ley de la atracción (uno de los principales postulados de la corriente místico-filosófica llamada Nuevo Pensamiento) que vendieron casi dos millones de DVD y cuatro millones de copias respectivamente en menos de seis meses.

Rhonda Byrne (born 12 March 1951) is an Australian television writer and producer, best known for her New Thought works, The Secret -a book and a film by the same name. By the spring of 2007 the book had sold more than 19 million copies and the DVD more than 2 million.

jueves, 22 de septiembre de 2016

No se vale jugar con los demás… / It is not valid playing with others…

“Colgar una zanahoria delante de un burro – o de cualquier persona para el caso - no es agradable, y no es justo, a menos que planees dársela finalmente.”

“Dangling a carrot in front of a donkey - or anyone else for that matter - is not nice, and not fair, unless you eventually plan to give it up to them.”


Vera Nazarian (n. Moscú, 25 de mayo de 1966) es una escritora estadounidense de origen armenio-ruso del género fantástico, ciencia ficción y otros subgéneros literarios (como el Mythpunk) radicada en Los Ángeles, California.
Es una miembro activa de la Asociación de escritores de ciencia ficción y fantasía de Estados Unidos (en inglés: Science Fiction and Fantasy Writers of America o más conocida por sus siglas SFWA), siendo más conocida por ser la autora de Dreams of the Compass Rose (su debut en el género novela) una obra literaria de tipo "collage" estructurada como una serie de historias relacionadas entre sí y con tintes similares a las Mil y Una Noches, y Lords of Rainbow, una fantasía épica independiente enmarcada en un mundo sin color.

Vera Nazarian (born May 25, 1966 in Moscow, Russia) is an Armenian-Russian (by ethnicity) American writer of fantasy, science fiction and other "wonder fiction" including Mythpunk, an artist, and the publisher of Norilana Books. She is an active member of the Science Fiction and Fantasy Writers of America (SFWA) and the author of two novels, Dreams of the Compass Rose, a "collage" novel structured as a series of related and interlinked stories similar in arabesque flavor to One Thousand and One Nights, and Lords of Rainbow, a standalone epic fantasy about a world without color.

miércoles, 21 de septiembre de 2016

Cada decisión que tomes… / Every decision you make…

"Cada decisión que tomes -cada decisión- no es una decisión sobre qué hacer. Es una decisión acerca de Quién Eres. Cuando ves esto, cuando lo entiendes, todo cambia. Comienzas a ver la vida de una manera nueva.... Todas las contingencias, los incidentes y las dificultades se tornan en oportunidades para que hagas lo que viniste a hacer aquí."

"Every decision you make - every decision - is not a decision about what to do. It's a decision about Who You Are. When you see this, when you understand it, everything changes. You begin to see life in a new way. All events, occurrences, and situations turn into opportunities to do what you came here to do."


Neale Donald Walsch Nació en Milwaukee, Estados Unidos de América, el 10 de septiembre de 1943 y es un novelista estadounidense, autor de los tres volúmenes del best seller "Conversations with God” (Conversaciones con Dios). En 2006 se llevó a la pantalla con el mismo título de Conversations with God.

Neale Donald Walsch (born September 10, 1943) is an American author of the series Conversations with God. The nine books in the complete series are Conversations with God (books 1–3), Friendship with God, Communion with God, The New Revelations, Conversations with God for Teens, Tomorrow's God, and Home with God: In a Life That Never Ends. He is also an actor, screenwriter, and speaker. Film: Conversations with God.

martes, 20 de septiembre de 2016

El éxito y los demás… / The success and the others…

"He aprendido que la gente olvidará lo que dijiste, la gente olvidará lo que hiciste, pero las personas nunca olvidarán cómo los hiciste sentir."

"I've learned that people will forget what you said, people will forget what you did, but people will never forget how you made them feel."


Maya Angelou (Saint Louis, Misuri 4 de abril de 1928) es una poetisa y novelista, y tambien activista por los derechos civiles, actriz y cantante estadounidense. Es profesora de literatura y estudios americanos en la Universidad Wake Forest, en Carolina del Norte. Liga al Sitio Oficial

Maya Angelou born Marguerite Ann Johnson; April 4, 1928) is an American author and poet. She has published six autobiographies, five books of essays, several books of poetry, and is credited with a list of plays, movies, and television shows spanning more than fifty years. She has received dozens of awards and over thirty honorary doctoral degrees. Angelou is best known for her series of autobiographies, which focus on her childhood and early adult experiences. The first, I Know Why the Caged Bird Sings (1969), tells of her life up to the age of seventeen, and brought her international recognition and acclaim.
Link to Official Site

lunes, 19 de septiembre de 2016

¿Quieres tener éxito? ¡Ama!... / Do you want to succeed? Love!...

"El amor es el ingrediente más importante del éxito. Sin él, nuestra vida resuena vacía. Con él, nuestra vida vibra con calidez y sentido. Incluso en las dificultades, el amor resplandece. Por lo tanto, busca el amor. Una vez que hemos aprendido a amar, habremos aprendido a vivir."

“Love is the most important ingredient of success. Without it, our life echoes emptiness. With it, our life vibrates warmth and meaning. Even in hardship, love shines through. Therefore, search for love. Once we have learned to love, we will have learned to live.”

Wynn Davis

Wynn Davis es el autor de la compilación The Best of Success: A Treasury of Success Ideas.

Wynn Davis is the author of the compilation The Best of Success: A Treasury of Success Ideas.